1839年，历史定格在这一刻，延续着尼埃普斯的道路，达盖尔完成了银版摄影法，从这一刻起，人类记录和观察历史的方式被改变了，而艺术，则又多了一门全新的门类——摄影。

　　人类自从诞生文明之日起，就不曾停止过尝试和探索记录自身及其环境生活方式的手段，从石器时代的岩画、雕塑一直到发展成熟的绘画、文字，但是这些记录即使在同时代，其可信度也是被打折扣的，尽管能从艺术价值上引发后人的欣赏和共鸣，但是从内容的真实性上，并不能太多的给我们今天的观赏者带来太多的情绪波动。幸好，我们有了摄影。因为摄影的存在，我们可以为具体的被定格的历史上的某一个瞬间而感动；因为摄影的存在，我们可以确信历史上某一个瞬间真实的存在过；也终于能审视一个具体的人、一个具体的空间、一个具体的物品。这一切，都是摄影的功劳，它轻松的超越了时空，将岁月的痕迹真实的呈现给我们。

　　感谢孙连工先生这样的收藏家，将这些珍贵的影像带给我们，从而能展开这一场跨越百年时空的对话。

　　CDV照片(名片格式照片)是法语Carte de Visite的简称，这是一种将蛋白照片裱于大约2.5X4英寸名片大小纸板的早期照片形式，多用于照相馆及肖像摄影。

　　对这样一场老影像展览进行定位和说明是困难的，因为它太丰富了，也太跨越了。从影像的时间线索来看，横跨两个世纪的影像，囊括了摄影的婴儿时代(达盖尔银版法盛行的年代大约是1839—1950年代)、童年时代(蛋白照片1850年—1900年)，以及少年时代(1900年—1930年代左右)；从空间线索来看，包含最早期欧洲的影像和以中国为代表的东方影像在内，中国的影像更是体现了一个幅员辽阔的版图具有的不同的风情和环境；而从内容的线索来看，既有人物肖像、又有环境地貌、风土人情、政治战争、建筑机械，其题材之广泛几乎无所不有。在这些复杂的因素作用之下，我们只能放弃对这些珍贵的影像进行简单的定义或者归类，对这样一个展览的主旨也尽量以一种开放的的概念进行梳理，甚至将更多的解读和取舍留给观众选择。

威廉桑德斯摄-上海的苦力-1880年代

　　一千个观众眼中有一千个哈姆雷特，对这次展览也一样适用，所有的观众尽可以根据自己的兴趣和需求选择自己认可的角度，而我们，只能说是将这些岁月的痕迹，安静的呈现在这里，以最质朴的视觉语言不加任何的修饰进行展览，以表达我们对这一伟大力量的尊重。