分享
2016年03月29日09:48 新浪图片

分享
童梦,时尚摄影师。童梦,中国最受瞩目的新一代时尚摄影师

  采写/新浪图片专栏作家 海杰

  时尚摄影师容易被一层光环包裹着,这是这个行业的属性。他们与明星和媒体合作,在奢侈品品牌的凝视里穿行。

  童梦也不例外。她年轻、忙碌,彬彬有礼。她也有这个行业喜欢的造型:局部染白的短发,皮衣、不及膝盖的白色织袜,以及里面裹挟的娇小身体。

  她给蔡康永的书拍过封面,给郭敬明的《小时代》拍过海报,甚至以郭碧婷为对象拍摄 Bea Hayden X 游戏 《TERA》广告,性感却又不真实,处于现实与虚拟的临界点,是游戏玩家们梦寐以求的状态。

  在她的简历里,她被描述为“目前中国最年轻且受瞩目的摄影师,视觉艺术家”。虽然这一描述显得不够严谨,但我们能从她的合作明星名单里找到她大致的位置:范冰冰、黄晓明、 蔡康永、周星驰、莫文蔚、汤唯、徐熙媛、徐熙娣、周杰伦、蔡依林、钟舒祺、张静初、高圆圆、Angelababy、孙燕姿、范晓萱、HEBE、李宇春、张梓琳、田原、彭于晏、王学圻、应采儿、郭富城、陈乔恩、黄奕、桂纶镁、李晨、马伊琍、王珞丹、周渝民、韩庚、佟大为、林更新、唐嫣、黄圣依、陶红、方中信、张艾嘉……

  新浪图片“拍照吧少年”第三季,时尚商业类摄影导师童梦,她是中国最受瞩目的时尚摄影师,凭借天马行空的创意和独到的时尚见解,荣获多个世界商业摄影大奖,也让她成为众多当红明星的御用摄影师。她穿行在明星与时尚之间,用镜头经历着一场场华丽的视觉冒险。她身材娇小,却强悍而冷静。她的作品频频出现在一线时尚杂志中,她用一丝不苟的专业精神和对潮流的新锐解读,撼动着每一个踏入她影棚的人。她把自己定义为视觉艺术家,巧妙地周旋在商业和观念之间,试图达到理想境界的平衡。 

  从助理做起

  新浪图片:时尚摄影师这个职业,好像有一个规则,得从助理做起。

  童梦:蛮正常的,因为在中国,技艺性的行业,或者是有一定传承性的东西,都需要前辈的指导,或者需要一个工作氛围,一个团队环境。

  新浪图片:那你呢?

  童梦:我最早的时候,是做一个商业摄影师的助理。在那之前,我还经历了其他的事情,已经有一些经验了,那个经验不一定是非常职业化的经验,只是说对于创作有兴趣。除了兴趣,还有自己长期的爱好和习惯积累的。其实跟是不是一定要做助理,没有很大的关系。有很多人拍照也很棒,他不一定真正要去做这个工作,他也有办法去积累自己的经验。

  新浪图片:你真正进入这个职业领域,大概在什么时候?

  童梦:是19岁的时候,才对商业摄影感兴趣。那个时候想要创作,想要拍照,比较简单,没有想过以后一定做这种事情。什么饭都没有吃过,只是觉得我饿我想吃,我想做这个事情,但是我并不知道有什么可以选择。自己瞎拍的。

  新浪图片:当时拍一些什么样的东西?

  童梦:基本上什么都会拍,没有太多想法,早晨起来,你在家里面待着,没事拍拍这个,拍拍那个,拍拍自己的东西什么的。就是好玩。

  新浪图片:那你进入这个行业有什么契机吗?

  童梦:现在看起来的话,还是比较传统,我从最基础的东西开始做,最初做助手,得负责打扫,做些杂事。都是这样的。通常来说,我们需要生活的积累,看待事物会慢慢有些变化,你也不能完全是一个与世隔绝的人。如果你想拍人的话,你肯定得学会融入,但我觉得交流其实不重要。在我看来,摄影师会交流的并不多,你拿起相机拍照的时候,很少一直说话,如果你拿着相机一直在说话,那你想想你在拍什么?那个状态,我觉得也不是特别好。如果你过多用语言去倾诉你自己的话,其实对于集中精力去做摄影,最初的阶段不是特别好。

童梦为电影《小时代3》拍摄的全阵容海报。童梦为电影《小时代3》拍摄的全阵容海报。

  如果这事没什么挑战,我就会放弃

  新浪图片:好像一般来说,遇到没什么状态的人,可能就需要用语言调动他,这时候语言难道不重要吗?

  童梦:我觉得这是一个职业素养的问题,如果你做这个事情特别随着你的心情来的话,因为是商业摄影,恐怕很多人都没有办法去配合你,或者被你耽误。你还承担着对别人的责任和义务在里面。最后你要去完成这件事,你拿出来一个东西是乱七八糟的,肯定大家很多辛苦白费了,你还是得有一点步骤,细节当中一些辛苦的东西是不能拒绝的。

  我人生有几个梦想,在摄影之前梦想是画画,我十几岁的时候,我就开始画动画,那个东西很难,你一直在生产,一条一条线,一个一个面,你再变出一个一个故事,其实很辛苦。从画画这个事情转入摄影的时候,就去做商业摄影师的助手,做了有一年。

  新浪图片:然后就开始接单了?

  童梦:其实在我做这个工作第二个月的时候,我就开始接单。在做这份助手工作之前,我对摄影有一点兴趣,给一些杂志拍点东西,相对来说还是比较简单。

  新浪图片:你做助理的这个摄影师不介意你接单?

  童梦:我接单不是在我的工作职能范围之内发生的,比如说我今天有两天休息时间,我可以用它来做什么,我就能接一些单,因为我得生活。在做助手的阶段是很辛苦,也没有多少钱,需要学习和了解一个地方,需要成本,还想和朋友玩,还想买点自己的器材什么的。

  新浪图片:当时最早接的单子,是杂志的活?

  童梦:是一个欧盟公司的单子,跟一些领导会面相关的,欧盟内部活动。

  新浪图片:类似于公关拍摄?

  童梦:不是公关拍摄,比较像内部拍摄,有一个品牌有些东西,他会定期或者不定期的找你去做,但不一定是什么,有时候拍一下领导的会面,有时候为整个活动的策划做宣传。因为时间比较短,你需要花的脑筋不是特别多,你把它拍好就好了。

  新浪图片:一开始就全盘可以接了。

  童梦:这种拍摄在后来我就不接了,因为这是我在那个阶段的需求,我觉得我需要挣一点钱买电脑什么的,我就做这个事情。如果我觉得这个事情没有挑战性了,我就放弃了,或者我会做更值得做的事情。

童梦作品。童梦作品。

  拍的第一个明星是范冰冰

  新浪图片:你后来出来有独立的空间,也是因为你挣到钱了?

  童梦:应该是,因为我家教比较严,家里不会有人白白给钱花,如果自己要花钱买东西,或者想学什么,去哪儿玩,就得自己去劳动,干点当时能干的活,挣点钱,去养活自己的爱好。那时候其实也不小了,也20出头了,如果你自己做自己的事情,获得的空间更大一些。

  新浪图片:你拍的第一个明星是谁?

  童梦:第一个明星就是北京的,是范冰冰。那个阶段我开始接触一些商业和这个圈子的工作了。

  新浪图片:你起步不低。

  童梦:我觉得其实有很多人都拍明星,不是说只有哪个人才拍。

  新浪图片:拍摄方案是你提供,还是对方来要求?

  童梦:那要看拍什么,如果没有要求的那种,你可以很好的主导它的方向、角度什么的,如果很有立场的,比如帮某一个杂志去拍,那个角度更加明晰,针对一个固定人群做的东西。

  我会兼顾到品牌,或者是媒体的定位和属性,还有目标客户群,但是我会用自己的方式去讲,肯定每个人拍出来的东西,有自己的痕迹。我刚刚开始接触摄影的时候,想要表达,想要创作,但是你并不知道你要做什么,至于你真正后来做什么,可能是在一些实践当中去历练的。有些东西觉得自己不需要的,那就不要再做了,不适合就不要做了,这个人你确实不想拍,一开始就别拍,不要为了生意,或者是为了迁就某个人去做这个事情,如果这样,你最后做得很不开心也没有意义。

  新浪图片:一般来说时尚摄影师的主导性会越来越强,比如安妮-莱博维茨。 你怎么看?

  童梦:我觉得这种习惯,可能都是后面逐渐养成的,跟个人的性格和工作模式有关,每个摄影师都有自己的生活理念,或者创作理念,这才是贯穿到作品内核,并帮助你走得长久的东西。不光是说你会不会用哪一种相机,或者你会不会用哪一个灯,你的角度和观察的世界是什么。有些人就去拍有人在残害猫,可能拍这个东西,意思是告诉别人不要去残害猫,这是你的角度问题。

  我觉得这些东西是不需要刻意不刻意的,如果你真的没风格,那就是真的没风格,如果你真的没技术,那你就是没技术。如果你想要注入一种东西,或者你本身就需要这个东西,它才会在你这个作品里显现。每一个创作的过程都会有一个磨合,每个人上来说我一拍,我就能把这个东西拍得怎么样,肯定有一个热情在里面作为动力。

  要让明星和自己都满意

  新浪图片:你会服从于明星本身的气质吗?

  童梦:我觉得人的气质是没有被规定的,因为每个人都有很多变的一面,这个人工作的时候特别的刚毅,但他回到家里面可能就变得很温柔了。

  新浪图片:我说的这个气质是她(他)在大众心目中被塑型的这种气质,一种符号化的气质。

  童梦:在我眼里,那些符号其实不存在的,因为跟媒体工作这么久,而且从创作的角度去说,那些东西都是有立场的,每一个人都有自己的立场,每一个人得考虑怎么去表达自己的立场。

  新浪图片:你说的立场,似乎比风格更准确一些。

  童梦:比如有的人说这个白瓷壶怎么能用来装牛奶呢?可是英国人说我们就是用这个装牛奶,这取决于大家的观念不一样,所以对事物的表达也不一样。至于我的话,我就没有这么符号化。真正去拍摄的事情想得更简单,我觉得怎么好看怎么拍,也会兼顾到对方的感受需求和客户的要求等等,不用盲目的跟从一些东西。比如说黑皮鞋只能这么穿,如果这样的话,这个工作没有创意性了。

  新浪图片:你觉得明星麻烦吗?

  童梦:我觉得不会,我觉得人都是麻烦的,我自己也很麻烦,我自己做我自己的事情,或者吃我自己饭的时候,我都有我自己的爱好和追求,别的人在他自己的表演领域或者创作过程当中,也有对方的需求,每个人都是。包括化妆师、服装师、场景,可能每个人都会带有自己的想法。我觉得尊重和理解是一点,前期的策划和创意怎么产生是另外一点,如果你做的东西大家都不服,明星肯定不高兴,因为你把他弄的不好。如果这个东西大家都不满意,你自己觉得很满意,那就没有办法去跟别人配合。这个东西不光是你自己一个人看,别人还要用,每个人都在意自己的水平。

  新浪图片:万一自己觉得自己很有前瞻性呢?

  童梦:没有,我觉得自信和自负是两个不同的概念,当你觉得对我的一个东西很自信的时候,这个东西如果为人所用的话,还要兼顾到别人的工作量。

  新浪图片:这还是一个多面的合作,比如说有很多服装品牌会提供衣服,明星身上加的东西太多了,比如化妆,比如说客户的要求,所以这中间,你会起到一定决策性的作用吗?

  童梦:会,看案子的不同,大多数情况,客户比较信任你,了解了,他才放心把这个事情交给你去做。他既然认可你在这个事情上的专业性,也不一定会参与过多。因为每个人都有每个人的职业性,他在自己专业领域做得很强的话,就也能理解你的职业性,这就是比较好的客户合作关系。而不是说我很拽,我是艺术家。拍的东西最后让人家不好了,你自己良心上也会过意不去。

  新浪图片:你在乎明星对你的评价吗?

  童梦:不在乎,因为我听不到,他们不会太过分当面做什么评价。有的时候会看到一些,微博或者朋友圈会看到一些,比如说我发一个东西,我的朋友都很喜欢,业内的人都很喜欢,他们都会来点赞,那我知道这个是我们都喜欢的东西。而有些东西可能是微博粉丝,或者不认识的网友,他们更感兴趣的。每个人客观和主观的世界是不一样的。

童梦作品。童梦作品。

  用隔离感塑造出时尚的优越性

  新浪图片:时尚摄影里,为什么会把人拍得那么冷?

  童梦:在时尚界,每隔多少年就会有一个风格的回潮。在艺术圈,或者很多领域里面其实都是一样,这段时间我们都修玻璃楼,过段时间我们都修小洋楼,可能大家都会有一个风潮,这段时间大家喜欢穿毛衣,那段时间大家喜欢穿皮衣,都会有一些更替的风格。从时尚创意的角度去想,有很多跟广告,跟审美相关的东西,如果围绕着一些商品主题来开展的话,他是需要不断推陈出新的,我觉得很多标签和模式不会被彻底的抛弃,或者盲目的套用,而是这个东西一直在变化当中。

  这个冷暖的问题,有个人喜好,有些人比较喜欢暖的东西,有些人喜欢比较冷的东西。因为这一点会有一点个人观点在里面,有的人会觉得这种质感特别喜欢,比如这个古典或者木头的,我觉得很舒服,很喜欢,我需要这种感觉。

  有一些商品需要隔离感,他要塑造一个特别与众不同的质感,以体现这个商品的优越性。包括他的受众人群也有关系,他的受众人群,希望在外形上面亲近的,希望把自己的形象气氛达到某一种他现在想要指定的标准方向去,我现在就是需要一个更好的造型,让自己心情大变一下,尤其像女性、青少年这种消费者心态的话,她们对于新鲜的东西,或者美观东西的渴求程度是比较大的,这个才是要去沟通这件商品或者作品的受众,就要兼顾到这部分。也看这个摄影师的风格,或者广告的期待是什么,然后再去做。

  有些人喜欢很肃静的东西,有些人觉得肃静的东西还不够高雅,我还要加点更豪华的感觉,这也是取决于每个人看这个事情的观点。大家都会有不同的看法。有些觉得这个人特别可爱,可能觉得酷酷的照片,好萌什么的。观者的心态也不是一样的,因为作品有一部分是反映现实的镜子,会跟被摄者内心做交流,也会跟观看人内心做交流。作品作为商业或者宣传的,或者作为一个主题展示的作用时,应该会承载一定的功能,会让看的人内心发生什么样的感受,他自己也有体会。

  新浪图片:你们这个行业会不会有种压力,就是得随时随地就要了解最新的潮流。

  童梦:如果这个潮流对于你来说是一种困惑,或者不感冒的东西的话,那绝对会成为非常恐怖的压力,因为这是你不感兴趣的,或者你不喜欢的。但如果你对这个东西,天生就是有兴趣的话,不会是压力,你只会在没有这些东西的时候去寻找、去创造,而在这些东西泛滥的时候,去辨别,然后去修正。也得修正自己的技巧,修正自己的观点。

  借鉴各种艺术手段,搞出新玩法

  新浪图片:你会在自己的拍摄里为自己的这个年龄段的人代言的想法吗?比如我要拍出80后的风格。

  童梦:在我的思想里面,没有疆界,80后穿什么,90后穿什么,从大众宏观的去看,它肯定会有一些文化的区别。可是在艺术领域,或者创作领域,并没有这么明显的疆界。因为有很多50岁的老艺术家,老画家,老太太什么的,她的内心思考方式,可能是少女式的,也有很多很少年的一些创作者,但是他的内心可能是非常阴郁,甚至超过了很多成熟的人,去很冷静、很客观的看待一些事实,因为这是创作要给观众提供的思考。

  新浪图片:你拍的吴建豪就带有很多科技感和未来感。

  童梦:那里面使用的是包裹和塑型的概念,因为他本身是一个比较有身材的男演员,如果用这样的方式去做他的话,我希望在那个里面呈现一个更简洁的姿态,但是又不破坏他的形体感。我不想把这个片子拍成常规的肌肉猛男,或者高个子大帅哥的感觉,我很想淡化他这部分细节,所以我用这样的方式去调整他,让这个画面看起来会有古典的感觉,这个主题是面向未来的。当时整体的走向是要面向未来的,我希望对过去和未来做一个结合,让他有一种雕塑的感觉,但是又不会破坏掉对未来的向往,他不是一个对旧世界无聊的陈述。

  新浪图片:你使用了雕塑上的造型经验。

  童梦:我从画画到做这个职业以后,会接触各行各业的人,包括我自己朋友里面也有画画的,也有写东西的,有喜欢拍东西的,也有喜欢做饭的,大家都会在不同的东西上面升华。我平时的作品偏商业,也会有艺术系列的作品集。

童梦拍摄的吴建豪。童梦拍摄的吴建豪。

  新浪图片:是不是商业摄影师的终点都是想要做个艺术家?

  童梦:我觉得也不一定,有很多商业摄影师挣很多钱,但是他们的目的并不一定是做创作,也许是发展成为一个更大的公司。我有一个叔叔年轻的时候是画画的,他20多岁的时候开始玩摄影,拍人像写真照片。后来也经商,开了几家做装饰的公司,帮一些剧院设计内饰,做得很漂亮,有很好艺术的积累。可能开了几十年,后来小孩从国外念完艺术硕士回来,他觉得也没有什么负担,到一个快要退休的年纪,他把公司全部关掉了,以传统的方式经营一个画室,然后就画画,做他更有兴趣的事情,反而他更快乐一点。

  新浪图片:什么样的单是你不接的?

  童梦:其实我接的并不多,一个月我最多接几个单而已,因为这个工作量大,你的时间等等这些东西都需要做到保障,你的量多的话,不一定是一个好的事情,你会把精力消耗的太过。

  新浪图片:我指的不是量,是选择立场的问题。

  童梦:首先我觉得这个事情我感不感兴趣,如果不感兴趣的话,那就别做了。兴趣跟整个配比都是很重要的,还有跟你一起配合的人的融洽程度,对于这个事情的展望。

  新浪图片:这个展望是指哪方面?

  童梦:如果说大家都想把这个事情做好,那才值得去做,如果不是特别想把这个事情做好,只是很凑合的去做一下的话,那就没必要做。

  在我眼里,我妈也是明星

  新浪图片:你怎么看“明星”这个概念?

  童梦:我觉得没有什么变不成明星,在我的眼里这是一个15分钟明星的时代,我天天看的明星是真正的明星,但是他也是人,你怎么定义谁是明星,谁不是明星,在我眼里,我妈也是明星,因为我觉得她为我做的也很多,她也很好。

  新浪图片:你是属于在拍摄现场比较强硬的人,还是比较温和的人?

  童梦:我觉得看对什么人,对什么事,如果做得完全不配合,我也会骂人。我们这个行业里面的骂人不会像骂街的那种骂,可能你会说出你要表达的东西,但是不一定需要很激烈的言词。如果很有默契了,一个眼神对方就能够明白,如果现在这样说是不对的,应该调整,或者那个应该怎么样。

  新浪图片:骂人的机会应该不会很多吧。

  童梦:如果有些人太离谱的话,我可能就会比较严肃一点。

  新浪图片:有多离谱?

  童梦:在制作团队里面,如果我的团队里有个别的小孩,因为这个行业里面年轻人还是很多的,大家都是抱着一个我很快乐的那种心态,有的时候有的人太高兴,跳起舞来了,他已经有点忘乎所以了,玩得太过什么的。

  新浪图片:你的工作更像一个剧场一样。

  童梦:算是制作公司,广告制作公司,所以从头到尾,对于整个事情的周期都得有一定的计划。商业摄影和时尚摄影建立在一个问责的基础之上,必须要对得起大家的劳动,这样会做得稳定一点。

  新浪图片:这么多年过去,你对时尚摄影这一块儿有没有新的感受?

  童梦:时尚摄影一直在改变,这跟我们的生活息息相关,跟我们每个人的态度相关,每天都有新的事情发生一样。我觉得作为一个创作的人来说,没有办法去讲他会变成什么样,就是因为没有人能确定他能变成什么样,这才是值得我期待。

  新浪图片:也是一种很自由的感觉。

  童梦:我没有不自由,很少。就看你自己给你规定的自由是什么,有的人觉得我的自由是我每天要吃三顿饭,其他时间我就想玩,这个是他的自由。

  新浪图片:你很爱玩?

  童梦:我挺爱玩的。

  新浪图片:玩什么?

  童梦:从小我就特别贪玩,小学我就会有自己的四驱车战队和游戏赛场。就是玩模型,要不然就是有骑自行车的团队,打羽毛球的团队,滑溜冰鞋的比赛,我们会自己搞很多节目。

  新浪图片:现在也是?

  童梦:现在比较少了,因为现在大了以后,你的时间很难和朋友对在一起,不像小的时候,大家放假。所以个人爱好会比较多一点。

童梦作品。童梦作品。

  营造一种氛围,让学员们脱离压力

  新浪图片:你这次跟新浪合作“拍照吧少年”摄影训练营的活动,是怎么打算的?有没有想过怎么教这些学员?

  童梦:就是有点手把手的教,也会提一些创意什么的,关键是思考,尤其要做时尚摄影、广告摄影,还有人像的话,必须要注意你眼前的东西是鲜活的,他是一个生命,或者它是一个全新的产品,你怎么用你的角度去观看它。首先你的大脑不应该是一个过于模式化的方式,这样的话,会有碍于创造。

  我们大部分人受的教育比较刻板,这么做可能不好,那么做可能不好,但是实际上你在创作,你并不是在做一件坏事,你只要没有违反到法律,没有侵犯到别人的权益,没有伤害到别人,或者让别人感到不适,那你去做创作的时候,其实是有很大的空间。也不用过早的给自己界定,就要拍什么,或者我只能拍什么,或者我喜欢拍什么,我不喜欢什么,我觉得是不需要这么早下这么多定义,很多东西在变化。

  新浪图片:如果具体操作的时候,你会怎么做?

  童梦:更多对于思维模式的一个沟通,很多东西你当时在做的时候并不知道好不好,就像我现在做饭,做着做着我也不知道好不好,做完了以后,出来觉得还挺好的。我会在这个事情上面反复的磨练,或者产生更多的兴趣,那你会在这个里面有成就感。我觉得这种成就感、幸福感和自信不是别人给你的,这个氛围需要培养,很多人都在从这种恐惧和陌生当中脱离出来,才能走到下一个阶段。

  那个氛围,我会花一点时间去想,不是像过去摄影那样,我教你怎么使用相机,我教你怎么考量这个快门,这些东西不会让你真正理解摄影。像商业摄影或者时尚摄影的话,前瞻性的眼光,或者你保持新鲜和感兴趣的心情,态度放松这些,是比较有价值的。要把这个变成习惯。

 

  所获奖项:

  2013 英国WPGA国际摄影大赛,人体艺术类年度摄影师;

  2012 美国IPA国际摄影大赛,广告类及时尚类双荣誉奖;

  2012 网易时尚盛典,中国创造年度商业价值摄影师;

  2011 索尼世界摄影大赛专业组,广告类季军;

  2010 年度行业精英时尚盛典,最受关注新锐时装摄影奖

  ……

》》直接投稿《《

》》返回拍照吧少年专题《《

 

责任编辑:孙先进 SN216

     新浪独家稿件声明:该作品(文字、图片、图表及音视频)特供新浪使用,未经授权,任何媒体和个人不得全部或部分转载。

相关阅读

墓碑般矗立的中国采油机

随着国际油价的暴跌,中石油等国企不得不大幅缩减产。在大庆油田,停产的石油开采机像“墓碑”一样矗立着。

全国城镇到底有多少套住宅?

当然,我说的是全国的平均数。北上广深的情况特殊。城镇住宅建设和供给规模与少子化、老龄化和低生育、低增长的人口相对应,已经严重过剩。

没有道德的年代你们义愤填膺

我不认为这几个艺人伴郎的玩闹就突破了道德底线,问题是允不允许有人在亲朋好友间开些低俗的玩笑。

如果你在路上打到一辆无人车

对于未知的东西,人的本能总是抗拒。就像说到谷歌的无人车,大部分人关心的不是无人驾驶的“技术又进步了多少”,而是“又发生了什么事故”。

  • 悼念扎哈:国内建筑院校老师们的噩梦
  • 中国足球一场胜利改变不了当下的苟且
  • 乾隆皇帝靠枪手创造写诗世界记录
  • 你知道清明节为何要敕寒食扫古墓吗
  • 比“捉弄柳岩”更可怕的是搞道德审判
  • 愚人节表白:爱情真的“愚”得起吗?
  • 最美海岛帕劳浮潜是种怎样的体验(图)
  • 0