第二届长江国际影像双年展新闻发布会于3月26日北京民生现代美术馆召开，在新闻发布会上，策展人王庆松和崔灿灿介绍了此次双年展的具体详情——本届展览的主题为“万丈高楼平地起”，试图从影像艺术在自身发展的历史中，所经历的来为出发点，采用邀请和征集两种方式，在全球范畴内进行为期一年的征集评选，最终于4月28日在重庆⻓江当代美术馆开展，展览为期90天。
在发布会上，策展人王庆松说：“三个月的时间不仅可以有效地使展览传播和发酵，也方便学生在暑假期间到美术馆看展览，因为从首届开始参展艺术家就非常的年轻化，甚至最年轻的是18岁，作品第一次参加展览。当然也有非常成熟的艺术家，像庄辉。希望有不同方向的艺术家能够展出新的作品，能够为年轻艺术家的新的可能性有更多的支持。”
策展人崔灿灿在讨论“影像双年展”的意义时则发表了这样的观点：“这次展览我们也邀请了90年代的摄影和Video的作品，我们既要呈现新的可能性，还要梳理中国影像从哪里来经历了什么？发生了什么？不仅是对过去中国影像艺术的梳理，还是寻找新的影像艺术在其它领域和系统中产生可能性的一个支点。无论是年长的艺术家或年轻的艺术家，我们都希望这个影像双年展是一个讨论的平台。是能够呈现各种可能性的一个平台。”
“长江国际影像双年展”对青年影像艺术家的支持显然是非常显著的，“首届长江国际影像双年展”获金奖的艺术家宗宁说：“这个展览对我的支持是非常显著的，从没有人关注，到获奖后有展览邀请参展，包括作品也可以销售了，这些都是很实际的。”重庆长江当代美术馆馆长邹玲也透露“今年奖项的金额会更高”。
邀请和征集并举
策展人崔灿灿针说：“这次征集的过程中收到200位艺术家的作品邮件，是非常震撼的。这样的征集方式打破了策展人个人的人脉、视野等等局限。”艺术家庄辉同时也强调：“中国影像艺术是在近20年中发展起来的，青年艺术家对作品的敏感度和掌握的信息资源都是有优势的。”
关于主题：“万丈高楼平地起”
这一主题比喻再高的建筑都要从平地建起，事物才能从无到有。作为展览的主题，它隐喻了影像艺术在自身发展的历史中，所经历的种种变化，每一块砖，每一个基础的不断确认与强调；也象征了影像艺术在今天无所不在的现实，以及它对各行业所起的或明或暗的影响。同时，它也彰显了本届双年展全面进入公共文化的雄心与壮志。
与上届影像双年展一样，本届双年展将继续以影像和摄影媒介作为呈现对象，并干泛地使用美术馆的空间与场馆，开辟新的展示形式。这些场馆把来自全球各地、不同年龄的艺术家汇聚在一起，艺术作品在不同的主题中形成新的叙事关系，呈现影像艺术在各个系统中所发挥的影响与价值。
“万丈高楼平地起”在中国的西部发生，它在长江的上游，在影像艺术的影响无所不在的今天，汇成一股影像艺术的洪流，如期而至。
关于第二届长江国际影像双年展
第二届长江国际影像双年展分为“主题展”和“特别项目”两部分，主题展分为五个单元——“影像与电影艺术”、“影像与视觉传达”、“影像与书籍、经典杂志、网络”、“影像与在地时间、自我组织、实验空间”、“影像与现当代艺术”。这五个单元，将聚焦影像艺术与不同系统所发生的奇妙关系，影像艺术既激活了各个社会领域的发展与界限，又在这个过程中不断的改变自身，赋予影像艺术全新的属性。单元之间，文献相互交叉，作品互为补充，组成丰富而又繁杂的文化线索。
延续上一届的结构，本届双年展将继续设立影像艺术大奖及相关奖项，由五位重要的评论家、策展人、美术馆馆长等组成评审委员会。在双年展进行的90天中，不定期的举办圆桌会议和工作坊讨论，邀请不同领域的艺术家的巡演、展播、再创作。这也体现了“万丈高楼平地起”的宗旨，即将艺术的展示和传播、应用带到社会的第一线，强化双年展和不同地区艺术实践的关系。
关于策展团队
此次双年展邀请尼日利亚策展人Bisi Silva、中国策展人崔灿灿、中国艺术家王庆松组成策划团队，担任本届双年展的总策展人。三位策展人有不同的学术背景，来自不同的地区。
Bisi Silva是拉各斯当代艺术中心（CCA）的创始人和艺术总监，从事国际当代艺术和女性艺术的研究与策划工作，曾担任多个重要双年展的联合策展人；崔灿灿是行动在中国艺术现场的独立策划人，活跃于艺术与社会运动的交接地带，一直以策划实验性展览和批判性项目而备受瞩目；王庆松是当代摄影艺术家，参加过多个重要的国际双年展，也是首届⻓江国际影像双年展的创始人和总策划人。
崔灿灿，是一名活跃在中国的独立策划人，曾获CCAA中国当代艺术评论⻘年荣誉奖，《YISHU》典藏海外版中国当代艺术批评奖。策划的主要展览包括夜走黑桥（2013），FUCKOFFII（2013），乡村洗剪吹（2013），不在图像中行动（2014），六环比五环多一环（2015），十夜（2016）。
王庆松，当代艺术家，现居北京，首届长江国际影像双年展的创始人和总策划人。参展过光州双年展、上海双年展、悉尼双年展、威尼斯双 年展等国内外重要展览。作品被旧金山现代美术馆、圣地亚哥美术馆、布鲁克林美术馆、干东美术馆、湖北美术馆等收藏。
责任编辑：马俊岩 SN112
