【老记拍照往事】1979：文艺复苏进镜头

文|新浪专栏 品图 许林

　　题记：

　　文革后的1979年，遭受了十年冰雪飓风浩劫的中国大地开始回暖，一股改革开放的春风徐徐吹来。人们面向实际，破除迷信，解放思想，抛弃了多年来系在头上的“紧箍咒”，从只允许一种思想开始转向多元思想，政治经济形势明显好转，同时，文艺呈现复苏景象。

　　《丝路花雨》《召树屯与婻木婼娜》等新舞剧破土而出，《圣母颂》《波尔卡》《梁祝》等中外名曲重返舞台，《星星美展》《自然·社会·人》等美术摄影展览悄然出世，《班主任》《乔厂长上任记》等小说公开出版，《小花》《少林寺》等电影的公映令观众心花怒放……八亿人看八个样板戏的万马齐喑局面一去不复返。我国音乐、舞蹈、美术、摄影、曲艺、戏剧、电影、文学等文艺领域，正在走出一枝独秀的专制主义怪圈，百废待兴，百花吐艳，拨乱反正的伟大转折震撼着文艺舞台。

　　1979年，人民日报社还在北京王府井大街。

　　是年10月，全国各地文艺团体赴京参加国庆三十周年献礼演出，演出地点分布在北京各大剧场，置身于人民日报摄影组的我，以极大的热忱投入对文艺演出的采访拍照，骑着自行车奔走在位于西单以西的民族文化宫，月坛北街的红塔礼堂等剧场，用镜头纪录了那个火热的年代，透过一个个片断，如实地反映了中国文艺复苏的部分过程。

　　我使用的相机是徕卡M3，配35mm、50mm、135mm三个镜头，带上柯达彩色135反转片和负片，另外还带上伊尔福黑白400度135胶卷；还有禄来66相机，带几个后背盒，装上柯达彩色120反转片和负片，既拍彩色片，也拍黑白片，既拍反转片，也拍负片，既拍120，也拍135。记得两个舞剧都是在红塔礼堂演出的，都去拍了两次，忙活了好一阵子。

　　拍摄舞剧《丝路花雨》

　　1979年10月，由甘肃省歌舞团《丝路花雨》创作组集体编剧、赵之洵执笔、贺燕云主演的大型民族舞剧《丝路花雨》，于新中国成立三十周年之际隆重上演。这是一部以大唐盛世为背景，以恢宏的敦煌艺术为基础，以复活的敦煌壁画舞姿为舞蹈语汇的六场舞剧。

　　第一次握着照相机看舞剧《丝路花雨》，感觉它与文革中看过的现代芭蕾舞剧《白毛女》《红色娘子军》不一样，很新鲜。出演英娘的A角儿贺燕云是舞剧挑大梁的年轻姑娘，舞姿优雅活泼，情感细腻多变，剧情跌宕起伏，波斯舞、印度舞、霓裳羽衣舞、唐代百戏班子，穿插于以复活的敦煌壁画中的琵琶舞为主导的舞蹈之间……一幅幅开放式的大唐盛世图景展现眼前，令我目不暇接，眼睛紧盯着相机的取景框，不停地观察、选择、按动快门。

　　第一场：敦煌市集，已沦为歌舞伎的英娘含悲起舞，博得众人喝采，恰逢神笔张寻女来到市集，父女相逢相认。在此经商的波斯商人伊努思仗义疏财为英娘赎身，神笔张父女得以团聚。

　　第二场：莫高窟内，神笔张呕心沥血画壁画。一幅大型壁画即将完成时，神笔张突然发现还有一方白墙空着，竟不知画什么是好。英娘为了让父亲休息，拿起琵琶且弹且舞。新颖优美的舞姿，激发了神笔张的灵感，他挥笔绘出了敦煌壁画中的点睛之作——《反弹琵琶伎乐天》。

　　第六场：英娘面蒙褐纱，跳起了盘上舞。在敦煌27国交谊会上，贪官市曹、恶霸窦虎把抢来的宝石琵琶献给河西节度使，以求升赏。这时，英娘和伊努思化装向节度使请求献艺。英娘蒙纱跳盘上舞，获得了宾主的赞赏。舞罢。英娘扯开面纱，持箭直指仇人，并向节度使呈上暗箭，申诉使书被劫、父亲遭害的经过。节度使伸张正义，下令拿下市曹、窦虎，剪除了丝绸之路上的隐患，确保了中外通好。

　　拍摄舞剧《召树屯与楠木诺娜》

　　《召树屯与楠木诺娜》也是一场我从未看过的民族舞剧，主演杨丽萍孔雀公主的舞姿挥之不去。初出茅庐的杨丽萍给观众印象是极为深刻的，当时她扮演的孔雀公主与后来她的《雀之灵》里的孔雀，风格迥异，各有千秋。

　　1979年的孔雀公主豪放优美又略带含蓄，大气质朴，妩媚动人，拟人化地表现了一个民族传说中的人间美好故事。而《雀之灵》里的孔雀，刻意强化肢体语言，形象逼真一如孔雀，舞蹈动作极其细腻多变，节奏感特强，孔雀的七情六欲被表现得活灵活现，舞蹈通过人的表演，向人们展示了作为动物的孔雀生活状况的原生态，使人百看不厌，叹为观止。

　　由于使用传统相机和彩色胶卷，感光度低，现场舞台灯光比现在落后，曝光受到一定程度的制约，光圈设定很大，拍摄难度也相对较大。如果是现在的数码相机，我想，拍摄效果要比这些照片好。

　　1979年，我还拍摄了著名琵琶演奏家刘德海和著名小提琴家盛中国。刘德海在北京民族文化宫中央乐团演出会上，为首都听众动情地演出琵琶独奏曲《歌唱敬爱的周总理》。也是在这个10月，盛中国在北京民族宫演出了《圣母颂》、《波尔卡》、《梁祝》等中外名曲。

　　1979年12月至1981年12月，我被报社总编室调往夜班编辑组重新做美术编辑工作，期间两年多专攻美术设计而没有拍照片，直至1982年1月又被调回摄影组后，才又接着拍了一点音乐界的演出照片。

　　拍摄“海峡之声音乐会”

　　改革开放为大陆与台湾提供了一个文化交流的舞台。

　　1982年1月20日，首届“海峡之声音乐会——献给台湾同胞的歌”在首都民族文化宫举行首场演出。这场演出是大陆文艺工作者向台湾同胞送去的手足情和相思曲，意在结束两岸之间几十年的对立状态，“化干戈为玉帛”，开启两岸文化交流和民间往来，演出对两岸产生了深远的影响，之后，两岸文化交流逐步开展起来。

　　1982年，在民族宫礼堂第一次听到台湾校园歌曲《外婆的澎湖湾》，而且是由大陆演员唱的，感觉非常新鲜，王洁实谢莉斯二人唱的那么甜美，那么亲切，那么动人，使我久久不能忘怀。我边听边拍照，尽最大努力拍好他们的演唱。

　　叶英女高音独唱《故乡恋》，李光曦男声独唱《鼓浪屿之波》，刘秉义男高音独唱《龙的传人》，罗天婵女中音独唱《橄榄树》。还有李谷一女高音独唱《知音》和蒋大为男高音独唱《我的心儿这样回答》。这些，我都将它们摄入我的镜头。

　　我是在五星红旗下唱着革命歌曲长大的一代人之一，文革中包括文革后的一段时间不但唱革命歌曲，更唱大量歌颂毛泽东的个人崇拜歌曲，因为那时没有其他歌曲，即使有也不唱，例如刘淑芳的《鸽子》《西波涅》，印尼歌曲《星星索》，欧洲歌曲《送我一支玫瑰花》等，文革前很喜欢，但文革开始被定性为资产阶级资本主义的“靡靡之音”，就不敢唱了，也听不到了，并且十几年听不到。

　　这些照片，在改革开放30周年和国庆60周年的纪念活动中，被央视《朝闻天下》和《人民日报》从视觉中国集团CFP图片库下载，分别播发刊登了。它们常常勾起我对改革之初文艺复苏的怀念与畅想。

栏目编辑|马俊岩

　　（声明：本文仅代表作者观点，不代表新浪网立场。）