文|张海龙
不是真神不显身，只怕你是半心半意的人。
杨延康历时十年所拍摄作品《藏传佛教》正印证了这句话。在他的镜头里，没有遥不可及的神圣，只有感同身受的生活，却呈现出一种飞扬蹈厉的诗意。他带着一颗朝圣者的灵魂，用身体丈量大地，始终想要见证神迹。然后，在漫长的岁月中，他发现，神原来就在众生之中，神原来就在心念之间。
从2003年开始，杨延康持续行走在西藏、青海、甘肃、四川、云南等迢遥边地，关注向来秘不示人的藏传佛教，关注海拔最高处的艰韧藏人。天地之间，那是一块离神更近的地方，无数人都在用影像去诠释和理解，无数人都在争当风景的“影像搬运工”，可是杨延康又有什么不同？这个久居深圳繁华都市的摄影家，十年来总是向着藏地出发远行，又是什么召唤他不停上路？
杨延康自己说：“我用磕长头般的信念去忠诚于影像艺术，希望不停留在表面地解读藏地。在变化发展中的当下，用信仰之绳平静地系上一个心结，真正明白摄影的价值和意义。我力求去种一棵大树，结出优秀的影像之果，努力去贴近和感悟这个特殊的民族，用经典的影像去诠释和理解信仰之人，照片中应有人性和关爱，感动自己也感动他人，用影像思想去延续生命，用精神去赢得对生命历程的尊重。”
与一众拍摄藏地风景的人“游历者”不同，杨延康将自己从“外部观察”变成了“内部体验”——2003年1月，在甘南拉卜愣寺，他皈依了藏传佛教，以此作为这个主题拍摄的起点。在他看来，这是深入了解某种信仰的最好方式。只有当自己也加入信众队列，捧出一颗热诚的心作为献祭，照相机快门才能拥有最合适的触发点，而不只是“隔岸观火”式的零度审美。
天地之间，草木沙石，鸟兽虫鱼，皆为神迹。眼光取决于站位，站位跟从于心灵。当这样的前定确立，杨延康即开始了自己的影像朝圣之旅，用十年时光成就了眼前这些非凡的影像。他以肉胎凡身作为唯一的行李，却用“观看”为自己生出飞翔的翅膀。说到底，摄影不但是他观察世界的语法，更是他信仰的方式之一。
藏地天边，神性自然。如《站立山顶的僧人》一幅，那一刹那，杨延康已然归位——镜头化为一叶风马，时间隐秘，漫漶成风中文字，为长风吹袭，被天地诵念。或许，前行路上，他的背影会越来越小，但其领地却越来越广袤，横陈远方。而今世事浇漓，人心流失，他却始终是一个滚烫的名字。
无他，只因身处“离神更近的地方”。
栏目编辑|马俊岩
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